Родина талантливого дизайнера Анастасии Горшковой — уральский Серов, где она появилась на свет в 1987 году. Богемная атмосфера семьи закладывала основы будущего мастерства. Отец, работавший художником, воспитал в дочери тонкое восприятие визуальных образов, а мать-фигуристка научила чувствовать красоту и пластику.
Родительский дом напоминал арт-пространство. Творения отца украшали интерьеры, а семейные традиции включали обязательные культурные вылазки по выходным. За обеденным столом велись дискуссии о новинках искусства, юная Анастасия внимательно слушала и заносила мысли в свой творческий дневник.
Авторская техника "Магия бумажных листов"
Недавно Анастасия Горшкова увлеклась работой со множеством листов, что привело к созданию авторской техники "Магия бумажных листов". Идея возникла после поездки в Японию, где Анастасия Горшкова познакомилась с женой известного мастера оригами и освоила уникальную методику работы с множеством листов. Также жена мастера позволила Анастасии Горшковой разработать собственный способ обработки листов, где все конструкции держатся без клея — только за счет продуманной системы сгибов.
Масштабные бумажные инсталляции поражают сочетанием визуальной легкости и монументальности. Работа Горшковой "Лабиринт времени" — спиралевидная конструкция из рисовых листов, которая изменяет форму от малейшего движения воздуха.
Становление мастера
Дарование обнаружилось в детские годы. Двенадцатилетняя Анастасия решила кардинально изменить облик своей комнаты, после чего представила концепцию обновления всего дома. Именно тогда определилось призвание будущего дизайнера.
Профессиональное образование получено в московском институте Сурикова. Программа включала освоение классических техник изображения и цветоведения, где студентка показала особые способности в области пространственного мышления. Итоговый проект в сюрреалистическом ключе получил одобрение комиссии.
Желание расти профессионально отправило амбициозную художницу за границу. Специализированные программы в берлинских и венских академиях значительно развили креативный потенциал и техническую базу. Зарубежная практика способствовала формированию узнаваемого творческого почерка.
Профессиональные достижения
Анастасия Горшкова зарекомендовала себя как востребованный дизайнер интерьеров. Ключевое направление — создание концепций для ресторанного бизнеса в духе сюрреализма и абстрактного искусства. Реализованные проекты украшают знаковые заведения европейских мегаполисов.
Звездным часом стало преображение старинного венского кафе. Мастеру удалось органично встроить новаторские решения в аутентичную архитектуру позапрошлого века. Этот кейс стал эталоном гармонии между традицией и инновацией.
Помимо коммерции, Анастасия сотрудничает с альтернативными театрами, создавая декорации практически на волонтерских началах. Подобная активность — важная составляющая ее творческой миссии.
Просветительская деятельность
2017 год ознаменовался открытием собственной арт-студии для способной молодежи. Авторская программа объединяет фундаментальную подготовку с изучением актуальных направлений. Результативность очевидна — бывшие ученики успешно поступают в ведущие художественные институты.
Благотворительные мастер-классы проходят на регулярной основе, вырученные средства идут на поддержку начинающих авторов. Ежегодный альпийский фестиваль превратился в международную творческую лабораторию.
Перспективы
В планах — запуск цифровой платформы для одаренных ребят из российской глубинки. Концепция подразумевает онлайн-образование и финансовое содействие талантливым авторам.
Философия Анастасии Горшковой строится на принципах искренности и отваги в творчестве. "Художник должен найти свой голос и не бояться рисковать", — считает мастер.
